فستیوال آینه‌دار

ششمین فستیوال
مـوســیقی نــواحــی‌و
آیـــــــــیـــــــــنـــــــی ایـــــــــران

ترکمــــــــــــــــن صحــــــــــــــــــرا
شمـــــــــــــــــال خراســـــــــــــــان
جنـــــــــــــــــوب البــــــــــــــــــرز

ترکمن صحرا
شمال خراسان
جنوب البرز

۲۰ تــــــــــــــــــــــــــــــــا ۲۴ آذر ۹۸
تـــــــــــــــــــالار رودکــــــــــــــــــــی
تــــــــــــــــــالار وحـــــــــــــــــــدت

۲۰ تــــــــــــــــــــــــــــــــا ۲۴ آذر ۹۸
تــــــــــــــــــالار رودکـــــــــــــــــی
تـــــــــــــــــالار وحــــــــــــــــدت

ششمین دوره‌ی فستیوال موسیقی آینه‌دار

ششمین فستیوال آینه‌دار به اجرای هنرمندان ترکمن‌صحرا رسیده است و به هنرمندان شمال خراسان و به هنرمندانی از جنوب البرز که آینه‌داری فستیوال را بر عهده گرفته‌اند رسیده است. فستیوالی که جشن صدای مردمان اقوام است. اقوامی که امروز بردبارانه در کنار هم تمام ناملایمات زمانه را با صفا و گرمای دل‌شان تاب می‌آورند. آینه‌دار امسال به صداهای مردان و زنان ترک و کرد و تات و فارس در آواهای بخشی‌ها و نواهای عاشق‌های ناحیه‌ی شمال خراسان، باغشی‌های ترکمن، ساربانان و چاربه‌داران کومش، ساز و دهل‌چی‌های طالقان و الموت و تعزیه‌خوان دماوند رسیده است. به غزل‌خوان کوچه و بازار و زنگ و ضرب مرشد و آواهای لطیف عاشق‌های ارمنی تهران قدیم رسیده است. آواهایی که دیگر صدایشان را کمتر می‌شنویم.

امسال بخشی‌های بجنورد و قوچان و شیروان و عاشق‌چی‌های کرمانج و ترک از اطراف درگز و لطف‌آباد همراه لُوهای لُولُوچی‌های شمال خراسان، باغ‌های زعفرانی را در برابر چشم‌مان تجسم می‌بخشند. صداهایی از دامنه‌ی شمالی دشت‌ها و جنگل‌های هیرکانی تا دشت‌های ترکمن‌صحرا، تا مرزهای ترکمنستان و عشق‌آباد را می‌شنویم. باغشی‌های ترکمن با جُق‌جُق‌های جگرسوزشان تلخکامی‌ها و شادی‌های طوایف‌ ترکمن را روایت می‌کنند و از فراق و وصال در اشعار مختومقلی می‌خوانند. ترکمانان با تویدوک و زنبورک و رقص خنجر ضیافتی از فرهنگ ترکمن‌صحرا را تدارک دیده‌اند. نوای نی ساربان‌های حاشیه‌ی دشت کویر در جنوب دامغان تاریخی و نی و آواز چابه‌داران و دوتارچی‌ها و ساز‌ و نقاره‌چی‌های کومش، قصه‌هایی از چهارراه جاده‌ی ابریشم برای‌مان روایت می‌کنند. مردانی از روستاهای منطقه‌ی رازآمیز الموت، بر فراز برج و صحن و اصطبل و سربازخانه‌ی دژ گازُرخان، تاریخ شکست‌ها و فتوحات مردان قلعه‌های الموت و نغمه‌های عروسی و شب‌نشینی مردمان سخت‌کوش دامنه‌ی جنوبی البرز مرکزی را روایت می‌کنند. هوای پای قلعه‌های الموت را احساس می‌کنیم و از گذرها و معبر‌های دژ کهنِ نویذر، نواها و آواهایی را می‌شنویم. قصه‌هایی از انسان‌های مهربان ساکن در دوسوی رود زیبای شاهرود، در میان کوه‌های عظیمی که آشیانه‌ی عقاب‌های پرغرور و بلندپرواز الموت هستند. افسانه‌ی عزیز و نگار را در نزد مردان و زنان طالقان و ذیدشت و آرموت و حسنجون و دامنه‌ی شاه‌البرز و تمام روستاهای منطقه‌ی طالقان، از زبان هنرمندان این دیار شنیده و سپس نواهای مهاجرت را از کرج می‌شنویم. واخوانی غربت و افسانه‌های کهن غربت‌نشینانی در کنار پایتخت ایران را که در تلاش‌اند تا اقلیم دیگری را برای خود به موطنی آشنا بدل کنند. از کوچه ‌و بازار تهران قدیم تصنیف‌ها و غزل‌خوانی‌های مطرب و کاسب و عارف و عامی تهرانیان را می‌بینیم و می‌شنویم. امسال در لابه‌لای جهان متنوع موسیقی‌های نوظهور تهران مدرن به جست‌وجوی برخی صداهای به‌جامانده از گذشته‌ی پایتخت ایران، پرسه‌ای در حال و هوای تهران قدیم می‌زنیم.

فستیوال آینه‌دار که ریشه در آرزوی بازشناسی موسیقی اقوام ایران داشت امروز در ششمین سال حیاتش خود به سروی تنومند بدل شده است، سروی آزاد که از روز نخست نماد و نشان‌ آینه‌داری هنرمندان موسیقی اقوام ایرانی بود.

ششمین فستیوال آینه‌دار تقدیم گوش‌های عاشق می‌شود که تداوم موسیقی نیازمند گوش‌های هوشمند است.

جدول برنامه‌ی اجراهای ششمین دوره‌ی فستیوال آینه‌دار

  تالار رودکی | ۱۸ - ۱۹:۳۰ تالار رودکی | ۲۱ - ۲۲:۳۰
چهارشنبه ۱۳۹۸/۹/۲۰
غزل‌خوانی تهرون
موسیقی‌های مردمی و آیینی ری و تهران
تهران قدیم
نی ساربان و چاربدار کومش
نی و آواز، سازودهل، دستمال‌بازی و دوتار
کومش (از نیشابور تا ری)
پنج‌شنبه ۱۳۹۸/۹/۲۱
ترکمن خالق آیدیم سازلاری
دوتار باغشی، تویدوک و رقص خنجر
ترکمن‌صحرا
از دژهای الموت تا باغ‌های طالقان
سازوآواز جشن و عروسی
الموت و طالقان
جمعه ۱۳۹۸/۹/۲۲
دوتار و زعفران خراسان
از بخشی‌ها تا عاشقچی‌ها و لولوچی‌ها
شمال خراسان
از نشیب دشت‌های ترکمن تا فراز قله‌های الموت
گزیده‌ی اجراهای دوره‌ی ششم فستیوال
ترکمن‌صحرا، شمال خراسان و جنوب البرز
شنبه ۱۳۹۸/۹/۲۳
____
____
یک‌شنبه ۱۳۹۸/۹/۲۴
آیین پایانی ششمین دوره‌ی فستیوال موسیقی آینه‌دار
بزرگداشت آینه‌داران ترکمن‌صحرا، شمال خراسان و جنوب البرز
تالار وحدت | ساعت ۲۱:۳۰

درباره‌ی آینه‌دار

 

فستیوال آینه‌دار بر موسیقی نواحی مختلف ایران و فرهنگ‌های گوناگون موسیقایی تمرکز دارد و امسال پنجمین دوره‌ی خود را به دامنه‌های شمالی البرز اختصاص داده است. آینه‌دار نخستین فستیوال موسیقی نواحی ایران است که با مدیریت و سازماندهی بخش غیردولتی برگزار می‌شود. همچنین اختصاص داشتن هر دوره از فستیوالِ آینه‌دار به یک منطقه‌ی موسیقایی، امکان بی‌سابقه‌ای برای پرداختن دقیق به جزئیات‌ فرهنگ‌های موسیقایی آن ناحیه را در رویدادی یک هفته‌ای فراهم می‌کند. علاوه بر این گردهم‌ایی موسیقایی یک هفته‌ای که به عنوان یکی از اهداف اصلی آینه‌دار در نظر گرفته شده، نکوداشت اساتید و پیشکسوتان موسیقی نواحی(آینه‌داران) و ثبت و ضبطِ صوتی و تصویریِ نظام‌مندِ موسیقی نواحی ایران از مهم‌ترین اهداف فستیوال آینه‌دار هستند. اکنون با گذشت شش سال از نخستین دوره فستیوال، بیش از ده تن از آینه‌داران موسیق نواحی ایران چشم از دنیا فروبسته‌اند و فستیوال آینه‌دار مفتخر است که علاوه بر میزبانی این بزرگان در واپسین سال‌های عمر گرانبارشان، میراث صوتی و تصویری ماندگاری از ایشان به یادگار گذاشته است. نخستین دوره فستیوال در مهرماه ۱۳۹۲ به موسیقی شرق خراسان، سیستان و بلوچستان اختصاص داشت. دومین دوره‌ی آن در خرداد ماهِ ۱۳۹۴ میزبان موسیقی‌دانان جنوب ایران و مناطق حاشیه خلیج فارس از استان‌های هرمزگان، بوشهر و خوزستان بود. سومین سال آینه‌دار با موضوع موسیقی اقوام ایلی و عشایر کوچ‌نشین بختیاری، قشقایی، لکی و لری در تیرماه ۱۳۹۵ برگزار شد. چهارمین فستیوال آینه‌دار در آذر و دی ۱۳۹۶ میزبان عاشیق‌ها و موسیقیدانان موغامی و گروه‌های رقص از استان‌های آذربایجان شرقی، غربی، اردبیل و زنجان بود و در دوره‌ی پنجم دامنه‌ی شمال البرز محور آینه‌دار بود. هنرمندانی از اقوام گیل و دیلم و تالش، طبری و استرآبادی و کتول به همراه خرده‌فرهنگ‌های گوداری و کرد و گالش از دامنه‌ی شمالی البرز از سه استان گیلان و مازندران و گلستان، آینه‌داران پنجمین فستیوال آینه‌دار بودند.

ادامه مطلب خلاصه مطلب

پنجمین فستیوال موسیقی آینه‌دار

موسیقی شمال البرز

پنجمین دوره‌ی فستیوال آینه‌دار به آینه‌داران دامنه‌های شمالی البرز اختصاص داشت، ناحیه‌ای تمام‌سبز با قومیت‌ها و فرهنگ‌های موسیقایی رنگارنگ در گلستان، گیلان و مازندران. علی‌رغم این‌که استان مازندران در چند دهه‌ی اخیر مقصد بسیاری از گردشگران بوده و روند شهری‌سازی تغییرات چشمگیری در مناسبات فرهنگی این استان ایجاد کرده است، اما تنها با کمی فاصله گرفتن از شهرهای توریستی مازندران می‌توان سایه‌ی یک فرهنگ موسیقی چندصدساله را به وضوح حس کرد. گیلان با وجود اشتراکات فرهنگی بسیار با همسایه‌ی شرقی خود، موسیقی آوازی و سازی منحصر به فردی دارد. علاوه بر غلظت موسیقی مردمی در گیلان، پیوند تاریخی این استان با وقایع سیاسی‌ـ‌اجتماعی اوایل قرن بیستم در پایتخت موجب شد تا نوع منحصر به فردی از گروه‌نوازی با سازهای موسیقی کلاسیک (دستگاهی) در آن‌جا رایج شود. دو قطب شرقی و غربی این دو استان نیز حائز اهمیت‌اند. در غربی‌ترین منطقه‌ی استان گیلان تالش قرار دارد که موسیقی و زبان آن به دلیل صعب‌العبور بودنش، همچنان نسبتا بکر و تازه است. استان مازندران نیز در شرق خود کتول را دارد. علی‌آباد کتول ـ منطقه‌ای کوچک اما مهم‌ـ هرچند امروزه در استان گلستان واقع شده و موسیقی منحصر به خود را داراست اما در طی تاریخ با پذیرش اقوام مهاجر نقشی اساسی در انتقال فرهنگ موسیقایی شمال خراسان و ترکمن‌ها به نواحی شرقی مازندران داشته است. گدارها موسیقی‌دانان مهاجری‌اند که انتقال این فرهنگ موسیقایی را عهده‌دار بوده‌اند. فستیوال آینه‌دار در پنجمین دوره‌ی خود میزبان موسیقی‌دانان دامنه شمالی البرز بود.

ادامه مطلب خلاصه مطلب

چهارمین فستیوال آینه‌دار

موسیقی شمال غرب ایران

چهارمین دوره از فستیوال آیینه‌دار به موسیقی اقوام ترک‌زبان در شمال‌غربی ایران اختصاص داشت. عاشیق‌ها، موغام‌دانان و گروه‌ رقصِ گنجلیک از استان‌های آذربایجان غربی و شرقی، زنجان و اردبیل راهی تهران شدند تا در واپسین روزهای پاییزِ ۱۳۹۶ اجراهای خود را در تالار رودکی آغاز کنند. در زمستان‌های نه چندان دور عاشیق‌ها مجالس دورهمی و فضای قهوه‌خانه‌ها را گرم می‌کردند. روایت‌های آنها می‌توانست پاییز و زمستان و فصل‌های بی‌کشت‌ و زرعِ سال را کوتاه‌تر کند و بذر بهار را در دل‌ها بکارد. شب اول از اجرای آنها «افسانه‌های قره‌داغ» نام داشت. عاشیق‌هایی از استان‌های اردبیل (مشگین‌شهر، پارس‌آباد و گِرمی) و آذربایجان شرقی (شهرستانِ اَهر) آغازگر این فستیوال بودند.

عاشیق امید جباری و عاشیق ابراهیم رنجور به اجرای سنتِ هیجان‌انگیزِ دئیشمه پرداختند. دئیشمه نوعی مناظره‌ی موسیقایی است که هر یک از عاشیق‌ها می‌بایست گنجینه‌ی عظیمی از اشعار را در ذهن خود داشته باشد تا از عهده‌ی مناظره برآید. شب دوم در اختیار هنرمندانِ آذربایجان غربی قرار داشت. مصطفی بیکار به همراه شهروز بیکار موسیقی مراسم شادمانی و جشن‌های عروسی (توی) را با زورنا و دهل نواختند. عاشیق محمدعلی محمودی به عنوانِ خواننده با همراهی اکبر یزدانی(توتک، زورنا، دوزله) و تمبکِ یعقوبِ ولی‌زاده نمایندگانِ شهرستان قره پاپاغ نقده بودند. عاشیق اله‌وردی تقی‌زاده و عاشیق ابراهیم مهدی‌خانی عاشقان شهر خوی از آذربایجان‌غربی بودند و برای شنونده‌هایشان نواختند. روز دوم از این فستیوال منحصرا به اجرای موسیقی موغامی و گروه رقصِ گنجلیک تعلق داشت. گروه گنجلیک به سرپرستی یعقوبِ قهرمانی پنج مرتبه بر روی صحنه به رقص آمدند. در این میان گروه‌های موسیقی موغامی از آذربایجان شرقی با سازهای تار، کمانچه، گارمون، قاوال و نقارا گونه‌ای دیگر از موسیقی آذربایجان را به گوش مخاطبان رساندند.

عاشیق‌ یارمحمد عیسی‌بیگلو با قوپوز و آوازش به همراهی بالابانِ استاد معروفِ کریمی از استان زنجان، آغازگر شب سوم بودند. پس از آنها عاشیق دوست‌داشتنیِ آسوری، استاد یوسف اوحانس به تنهایی هنرنمایی کرد و به ترتیب دسته‌های عاشیقی دیگر از شهرهای میانه و هشترود، قره‌پاپاغ نقده و پارس‌آباد پا به صحنه گذاشتند. در انتها پس از اجرای یک گروهِ موسیقی موغامی مجددا عاشیق‌های استان زنجان بر روی صحنه آمدند و به اجراهای چهارمین دوره‌ی فستیوال آیینه‌دار خاتمه دادند.

ادامه مطلب خلاصه مطلب

سومین فستیوال آینه‌دار

موسیقی اقوام ایلی و عشایر کوچ‌نشین

سومین دوره‌ی فستیوال آیینه‌دار در تیرماه ۱۳۹۵ برگزار شد. اقوامِ کوچ‌رو این بار برای ارائه‌ی هنر خود به تالار رودکیِ تهران کوچ کردند. اگر چه بسیاری از آنها امروزه یکجانشین شده‌اند اما آداب و رسومِ تاریخی خود، از جمله موسیقی را فراموش نکرده‌اند. قشقایی‌ها، بختیاری‌ها، لرها و لک‌ها دعوت آیینه‌دار را پذیرفتند و در شش شب پی‌‌درپی از موسیقیِ کوچ و داستان‌هایش روایت کردند.

امرالله خوش‌نواز و داریوش خوش‌نواز اجرای سرنا، کرنا و نقاره‌ی ممسنی را بر عهده داشتند که در یکی از اجراها یک گروه دستمال‌بازی نیز آنها را همراهی کرد. فیض‌الله عارفی، محمد انصاری و فرامرز منصوری با آوازِ خود روایت‌های مختلفی از شاهنامه‌خوانی در ممسنی و بویراحمد را برای مخاطبانشان خواندند. در بخشِ دیگری، سهراب شفیعی، میرزا ایرج موسوی، علی انصاری و جواد طالبی مقام‌های آوازی و ترانه‌های بختیاری را با همراهی نی، کمانچه و ویلن اجرا کردند. اجرای آوازهای گاگریو بختیاری‌ها (سوگ) بر عهده‌ی محمد بهداروند بود. اوستا ابراهیم سلمان‌پور کرنانواز محبوبِ قشقایی‌ها کارگانِ چنگی‌ها، یعنی هَلِی‌های زنانه و جنگ‌نامه‌های مردانه را نواخت و بخش دیگرِ کارگان موسیقی قشقایی به روایت‌های موسیقی عاشوق‌ها تعلق داشت. قص‌ها و مقام‌های آوازیِ دیگر به همراهِ آسانک‌های موزونِ قشقایی به وسیله‌ی علیرضا شهبازی و حیدرعلی پرنیان و نوازندگانِ همراهشان رنج و شادی را در هم آمیختند. لرها و لک‌ها نیز گونه‌های مختلفِ موسیقی خود مانند نظامی‌خوانی و فلک‌ناز، کارگانِ توشمال‌ها، هوره‌ها و موره‌ها را با گوش شنوندگان آشنا کردند. کمانچه‌نوازانِ لر، محمد شکارچی و محمد باجلاوند فقط برخی از ترانه‌های بیشمارِ لری را به همراهی تمبک نواختند. در روز پایانیِ این دوره، لک‌های ایلام بخش‌هایی از موسیقی دوزله، کارگانِ لوطی‌های سرنانواز، ترانه‌های شاد و هوره‌های غمناک لکی را معرفی نمودند.

ادامه مطلب خلاصه مطلب

دومین فستیوال آینه‌دار

موسیقی جنوب ایران و مناطق حاشیه‌ی خلیج‌‌فارس

دومین دوره‌ی فستیوال آیینه‌دار در خرداد ۱۳۹۴ در تالار رودکی برگزار شد. موسیقی‌دانانِ جنوب ایران و مناطق حاشیه‌ی خلیج‌‌فارس از سه استانِ هرمزگان، بوشهر و خوزستان مهمانِ آینه‌دار و میزبانان تهرانی‌شان بودند. شکل آیینی داشتنِ بسیاری از فرهنگ‌های موسیقی جنوبِ کشور و لزومِ اجرای دسته‌جمعی آنها، گروه‌های متعددی را به روی صحنه فراخواند، که مجموع اعضایِ این گروه‌ها به بیش از ۱۰۰ نفر می‌رسید.

سه گروه برای اجرای مراسم فوق‌العاده‌ی زار و مشایخ به روی صحنه رفتند. گروه ۱۲ نفره‌ی زار ماما کاظمیه از اروندکنارِ خوزستان، گروه ۱۳ نفره‌ی بابا سَگِر بوراشِد از بندر لنگه و گروه ۱۵ نفره‌ی بابا عیسی قادری از روستای سلخ در جزیره‌ی قشم. گروه‌های دیگری نیز حضور داشتند، از جمله گروه پر تعداد رزیِف از بندر کنگ به سرپرستیِ علی حمود که با همخوانی و همراهی سازهای کوبه‌ای هنرنمایی کردند. خالو قنبر راستگو به همراه پنج نفر از همراهانش موسیقی مردم‌پسندِ بندرعباس را با نی‌جفتی، عود و همراهیِ سازهای کوبه‌ای و آواز اجرا نمودند. خانواده‌ی مرحوم خلیفه غلامعلی مارگیر، یعنی فرزند ایشان عباس سمایی و دو نوه‌اش موسیقی میناب نظیر مولودی‌خوانی‌ها و ذکرهای حلقه‌های صوفی را به گوش رساندند. موسیقی لوطی‌های هرمزگان با اجرای سرنا و همراهیِ سازهای کوبه‌ای نه تنها بسیار شنیدنی بود بلکه لباس‌های منحصر به فردشان و حرکات آنها در حین نواختن، صحنه‌ی آیینه‌دار را دیدنی‌تر می‌کرد. قسمت دیگری از برنامه اجرای مراسمِ «دمام» به همراه یک بوق، پنج نوازنده‌ی دمام و یک سنج‌زن بود که سپس با نی‌انبان و حرکات یزله به سرپرستی احمد علیشرفی ادامه می‌یافت. همچنین سه شیوه‌ی متفاوت از شروه‌خوانی را کرامت‌ قنبری‌مهر و علی‌کرم شحنه خواندند. تنوع موسیقی بوشهر تمامی نداشت و خیام‌خوانی به همراه نی‌جفتی، چاووش‌خوانی، نیمه‌ها(موسیقی کار) که به شکلی نمادین با پوشش و ابزارهای مربوط به دریانوردی و صیادی اجرا شدند بخش‌های متفاوتی از فرهنگ موسیقایی غنیِ بوشهری را به رخ کشیدند. از بخشِ عرب‌زبانِ استان خوزستان نیز جاسم عنافجه، لفته دیلمی و همراهی دوستانشان هنرنمایی نمودند. همچنین موسیقی منحصر به فردِ «علوانیه» به زبان زیبایِ عربی با سازهای ربابه و گلن توسط عاشور چنانی، حمید شمس‌فر خوانده و نواخته شد. از دزفول نیز یک گروه چهار نفره متشکل از تار، کمانچه، تمبک و آواز قطعاتی در شوشتری را برای شنوندگان خود به عنوان پایان‌بخش دومین فستیوال آینه‌دار اجرا کردند.

ادامه مطلب خلاصه مطلب

نخستین فستیوال آینه‌دار

موسیقی شرق خراسان، سیستان‌وبلوچستان

دوره‌ی نخستِ فستیوال آینه‌دار به موسیقیِ شرق‌خراسان و سیستان و بلوچستان اختصاص داشت که در مهرماه ۱۳۹۲ در خانه‌ هنرمندان ایران برگزار شد. شرق‌خراسان و استان سیستان و بلوچستان ظرفیت موسیقایی بسیار بالایی در تنوع گونه‌های موسیقایی، کارگانِ موسیقی و همچنین تعدد اساتید و پیشکسوتان دارند. برخی از نمونه‌هایی که در نخستین دوره‌ی فستیوالِ آینه‌دار از این مناطق اجرا و ضبط شده‌اند، آخرین اجراهای ضبط شده توسط این پیشکسوتان می‌باشند، و از این جهت ارزشی دو چندان می‌یابند. استاد نورمحمد دُرپور، استاد ذوالفقار عسگریان از شرق خراسان، و استاد لعل‌بخش پیک از بلوچستان تنها چند ماه پس از این جشنواره چشم‌ از جهان فرو بستند.

نمونه‌های اجرا شده از موسیقی شرق خراسان شامل کارگانِ موسیقی آوازی و دوتار، و همچنین کارگانِ سرنا-دهل بودند. به این دو کارگان باید ذکرهای طریقت نقشبندیه و قادری را هم افزود که توسط مرحوم نورمحمد درپور اجرا شدند. اجرای کاملِ مقامِ الله‌مدد توسط استاد درپور (که شرح سلوک شیخ احمد جامی است) نیز توجه بسیاری را جلب کرد. در بخش دیگری، دیگر مقام‌های موسیقی شرق خراسان نظیرِ نوایی و چهاربیتی‌ها با دوتارِ استاد عسگریان و آواز مرحوم مرادعلی سالاراحمدی و استاد غلامحسین غفاری اجرا شدند. حسن سمندری نیز اجرای برخی مقام‌های سازی مانند مشق‌پلتان، هزاره‌ای و دلبر رعنا را با دوتارش بر عهده گرفت. در بخشِ دیگر، محمد رحمدل‌خواه با سرنای خود و همراهی دهلِ حسینعلی کوشا مقام‌ِ حماسیِ پلتانِ سواره و مقام الله‌سحر را نواختند.

قسمت دیگر که به موسیقی سیستان‌وبلوچستان اختصاص یافته بود با شمار زیادی از موسیقی‌دانانِ این مناطق به شکل مفصلی اجرا شد. استاد شیرمحمد اسپندار به همراهی تنبورک‌های خداداد شکل‌زهی نَسَب و حسین درویش، و دهلک اسماعیل محرایی بخش‌هایی از غزلِ «یا رسول‌الله» و برخی «ذکرهای مراسم گواتی» (نظیر مست‌قلندر) را به اجرا گذاشت. سوت‌های منطقه‌ی سرحد، مکران و ایرانشهر نیز هر کدام در گروهی مجزا با هنرنماییِ موسیقی‌دانانی نظیر دین‌محمد زنگشاهی (قیچک و آواز) و گروهش، اسحاق بلوچ (آواز) و علی‌محمد بلوچ (قیچک) ، خداداد شکل‌زهی (قیچک و آواز) با همراهی تنبورکِ حسین درویش به گوش مخاطبان رسید. ذکرهای گواتیِ بلوچستان بخش دیگری از برنامه بود که توسط خلیفه شهمیر بلوچ مالداری و همراهانش اجرا شد. اجرای غزل‌‌ها و ذکرهای چشتیه‌ی سراوان توسط درویشان چشتی، موسیقی آیین‌های شادمانی و رقص، مانند چاپِ بلوچی شهناز و مهناز، دو چوبه‌ی زابلی و ... با سرنای ابراهیم حدیدی و دهلِ امیر گرگیج اجرا شدند. شئرخوانی و منظومه‌خوانیِ حماسی، ترانه‌های زابلی و کارگان سرنا‌دهل (توسط برادران آتشگر) و اجراهای متعددِ دیگر به غنای نخستین فستیوال آیینه‌دار افزودند.

ادامه مطلب خلاصه مطلب

مکان برگزاری ششمین دوره‌ی فستیوال آینه‌دار

تالار رودکی: خیابان حافظ، بلوار شهریار
تالار وحدت: خیابان حافظ، بلوار شهریار

تماس

نشانی الکترونیکی: info[at]ayenedar.com

© تمام حقوق این وب‌سایت متعلق به فستیوال آینه‌دار است.